大结局:闹剧精彩落幕 马拉松开幕当天早上,张矿醒来就发现灰哥就在自己身旁,随后迫不及待的带着灰哥去了马拉松开幕现场,并且告诉范学军,给志叔的大礼就在路上。早上七点。志叔准备好了一切,风风光光地出现在马...
这部电影将大象和舞蹈这两个看似不相关的元素巧妙地结合在一起,为观众呈现了一场令人难忘的视觉盛宴。电影通过大胆的想象和创意,创造了大象舞蹈的幻想场景,让大象们以轻盈的步伐和优美的动作展现出令人叹为观止的...
《潜行者》镜头里的蒋欣的确不够美丽,她一出场就虎背熊腰,宽肩背厚,全景镜头里甚至比黄晓明看起来还要壮实。剧中所有男女主的同框,都把蒋欣的身材问题暴露无遗。比如这个镜头里,黄晓明侧站着,一看便是正常的中...
最近,“沈马”回归让喜剧在电影场又燥起来了,反观剧集领域,演员阵容也还不错的《消失的大象》却没能激起多少水花。《消失的大象》是导演万力的处女作,但监制饶晓志执导过豆瓣8.0的《无名之辈》,李九霄、蒋龙...
6月30日,电视剧《消失的大象》官宣定档,7月4日起,爱奇艺独家上线开播。这部电视剧由李九霄、蒋龙、马吟吟主演,王志文、任素汐在该剧当中也担任了重要角色。剧作为荒诞喜剧作品,颇有一些黑马的气象,保不齐...
电影《孤注一掷》中,王传君扮演的陆秉坤是诈骗集团的头目。他梳着大背头,左手戴劳力士大金表,右手戴手串,身着宽衬衫、西裤,腰间配串钥匙,走路总是弯腰腆着啤酒肚,志得意满。每天上午开工前,陆秉坤都会拿着扩...
最冷静的镜头,最极致的冲击力。安静却充满了力量感。
1台摄像机1个机位,前六十分钟用纪录片形式展现平凡生活。大量跟随长镜头,陪人物一起走过那段似乎无止境的路。非职业演员的即兴演出,网状的叙事结构,同时性加入回溯式的元素,无限还原交错的命运,让观众自行感受命运的偶然性和必然性。还有打破观众期待的黑人本尼,太反传统了。
好强!很清冷的感觉。很有张力。极度冷静。Elias冲底片时手部的反复动作喜欢到不行!!(他原来是巴黎我爱你里不懂法语的男孩)
课未果的John(John Robinson),在父亲的逼迫下回到校园;喜欢摄影的Elias(Elias McConnell),在校园内外拍过一些人物和风景后,来到学
胜在“低调处理”上,“平静下暗流涌动”。看后甚至让人觉着真实事件没准还比本片更具戏剧色彩些吧。校园杀手爱弹贝多芬的《致爱丽丝》唉,模仿纳粹也模仿得这么小儿科╮(╯_╰)╭
一部急剧反讽意味的影片,舒缓的镜头、柔和的色调、钢琴。
4.5,格斯范桑特以类似默片的形式交代人物出场。而背景虚化与跟拍镜头在不使用POV镜头的前提下营造POV般的简洁却又极度不安的暴力冲动。并强迫观众主观地关注叙述主体且以最大程度削减“视觉”而诉诸“感觉”的方式去感知运动与周遭存在,叙述主体也因此可以“自由地”置换与回归。
你生活中的每一个不起眼的人,都有自己的生活。你屋里有头大象,它是如此巨大,以至于你不可能无视它的存在,但是,大家却都默契的不谈论它,一起漠视它,很快就习惯了它的这种存在。而这样的漠视甚至是歧视终究会让问题激化,哪怕是温顺如大象一般,暴怒后也会产生无法想象的巨大威力。
这是我见过的最美丽又最恐怖的一天。
有长镜头但没有设计调度,只是背后跟拍,长到只感到冗长~有多线叙事但没有叙事意义,任何角色的任何铺垫最后都终结于一颗子弹~想要反应校园暴力就在我们身边,并且不带有任何批判立场,但感觉拍的太简单了,以至于像是部学生作品~
三星半。尽管看之前心里就有了这种题材给到格斯·范·桑特手里基本就预示了本片与常规犯罪片会有所不同这样的预期,然而还是稍有失望,前一个小时的多线跟拍“受害者”与各种拍摄技法的运用在彼时看虽然惊艳,但在对话与情节设置上依然有不足。为达到广而告之和教育大众的目的,交给类型片导演也许更好
杀戮时刻被演绎为一种游戏感与日常感的冲撞,一种平面意识对纵深时空的撕裂,而在此之前的种种铺排,说土了,完成的就是一次先把他们当人“看”、再让观众意识到杀手“并不把他们当人看”的过程。多视角的单一情境重现,则不断强化着隐藏于临场体验之下的过去时态。想不到有比这更适合呈现这样一个事件的方式了,但可以执行得更好。辨明“形式主义”的重要作品之一。
当跟拍成为一种风格,其实我想说:好闷啊...
1.我最喜欢的是Michele,以致于Alex刚进图书馆的时候我竟然在祈祷Michele能够躲过。2.摄影比想象中还要牛。3.我不知道怎么会有这么多人讨论他们俩是不是gay的问题。你和你人生中唯一的朋友一起计划去杀人,实施前上个床什么的很难理解么。该片最gay的是三个厌食症姑娘里金发的那个好么,甚至有彩虹。
校园枪击暴力事件是长期处心积虑的结果,生活尽管看似光滑,冰下的暗流却从未停止积蓄力量,就如贯穿影片始终的贝多芬钢琴曲一样,宁静,却蕴含着狂暴。影片的多线叙事,长镜头,刻意放慢的从容节奏与色彩明媚的场景,以及所有慵懒而趣味寡然的交谈,都是整个四分之三堤坝的建立与暗洪的蓄涨,最后21分
我喜欢摄影男孩那个用叉弯成的手镯,长镜头好多,杀戮要制造的气氛我觉得不够,杀得狠平静,我也狠平静,还有,我还一直从封面断定这是部校园青春片。掩面。
这样的跟拍长镜头看起来和其运镜转场方式和《鸟人》如出一辙,但实际其时空观念却截然不同于《鸟人》的线性时间,而是通过不断地插叙、倒叙和闪回,实现的非线性共时并置叙事——不,准确地说应属于昆德拉意义的“结构复调”,每一个片段都各不相干但最后交织共鸣构成一张网。运用跟拍长镜头不断转换人物和角色视点,实现“一次情节,多次叙述”,也就是热奈特意义上的“多重内聚焦”,也就是昆汀《低俗小说》里展现的“神迹”,明明在第一段故事里死去的配角到第三段故事里又复活过来了而且成了主角。 好久没看到这种同时兼顾复杂形式和事件与语言的电影。前65分钟看起来各不相干的并置叙事,都是为了给最后15分钟织出一张复调之网。片中缓缓流泻的蓝天像是布宜诺斯艾利斯的深海湍流。平静生活下的暗流。 (发现想看的标签居然是蔡明亮
极简暴力史。可能是之前看了美国校园枪击的公益广告再加上昨晚《西力传》对纳粹的诠释所以故事和主题并没有形成冲击。倒是大段云谲波诡的跟拍长镜头中透露的诗意和暴力形成了颇为微妙的对应,末尾的杀戮演绎仿佛汉尼拔博士挥舞着他的权杖般令人毛骨悚然。优势在看似轻描淡写的姿态。金棕榈不至于吧……
当卧室里有一头大象时,你不是怀疑大象是假的,就是怀疑卧室是假的。
没有人能知道悲剧究竟是什么,为什么发生,因为每个人都只看到事情的一部分。
那些少年啊,导演有没有潜规则你们喏。
娴熟的长镜头分离出人物与他们的视角,浅焦镜头分离出人物的内心状态,深焦镜头区别出人与环境的关系,同一场景与音乐时刻的勾连,还不忘在叙事上多次闪进来制造紧张感以达到剧情高潮。多个视角的个体的呈现配上冷酷的长镜头加之其后的死亡似乎带着一种间离的效果。他们死去,我们站在一旁,如历史般
就像在电影中不时出现的舒缓的钢琴曲一样。灿烂的阳光、绿色的草坪、年轻的生命,所以美好的一切都终结在结尾的屠杀中。生命的终结和导演这种平淡的讲述方式之间所形成的落差和张力。整部电影压抑在人们心中的郁闷一直得不到释放
跟拍。长镜头,长到甚至冗。多时间线叙事。台词的极简。人物设置的无人物化。对暴力的偶然与必然性的探讨。记录片形式。导演完全置身于外的无道德评判。无任何气氛预设,不涉入情绪发泄,甚至不是为了表现“残酷”。持枪少年近结尾时击毙同谋友人,是点题点睛之笔。这可绝不是《心灵捕手》那个格斯.范.